Wszystkie wpisy, których autorem jest Monika

Banksy to człowiek zagadka. Jego prace to nie obrazy olejne, a murale, pojawiające się na ulicach miast na całym świecie. Jak dotąd nikt nie potwierdził jego tożsamości, chociaż wielu próbowało “przyłapać” go podczas pracy. Kontrowersyjny brytyjski artysta street artowy często za pomocą swoich projektów porusza skrajnie trudne tematy. Jedna z prac Banksy’ego właśnie została zniszczona.

Kim jest Banksy?

Nikt tak naprawdę nie wie, kim jest Banksy, chociaż to jedna z najgłośniejszych osobowości w świecie sztuki nowoczesnej. Od lat skutecznie chroni swoją tożsamość. Tajemniczość artysty sprawia, że zainteresowanie jego twórczością cały czas przybiera na sile. Domeną Banksy’ego są street artowe prace wykonane na murach miast w technice szablonu. Jednym z najpopularniejszych motywów była seria szczurów, zatytułowana „Rat Art”. Zwierzęta symbolizowały sztukę, która miała rozlać się na ulice tak, jak one. Banksy w swoich pracach porusza różne tematy, od błahych po bardzo poważne, takie jak nadmierna konsumpcja, kapitalizm, społeczna niesprawiedliwość, polityka.

Twórczość Banksy’ego wpływa również na artystów, tworzących obrazy olejne czy akryle. Wybór zainspirowanych street artem dzieł, jakie znajdziesz w naszej internetowej galerii sztuki, jest tego najlepszym przykładem.

Praca Banksy’ego w opałach

W listopadzie świat sztuki zmroziła informacja o największej od 50 lat powodzi w Wenecji, która kompletnie zalała mural Banksy’ego, przedstawiający postać uchodźcy w kamizelce ratunkowej, który znajduje się na ścianie zabytkowego budynku w pobliżu Campo Santa Margherita. Rzecznik ministra dziedzictwa kulturowego Włoch poinformował jednak, że w pierwszej kolejności zajmie się stanem Placu Świętego Marka, Bazyliki Świętego Marka czy innymi zabytkami, z których słynie miasto.

Myślicie, że zniszczenie pracy w Wenecji zmartwi Banksy’ego? Cóż, trudno powiedzieć. W 2018 roku w londyńskim domu aukcyjnym Sotheby’s doszło do samozniszczenia sprzedanej za 1,2 miliona dolarów „Dziewczynki z balonem”. Mówi się, że to sam brytyjski twórca jest odpowiedzialny za zamontowanie w ramie obrazu niszczarki.

W Wenecji sytuacja jest dramatyczna. Jak powiedział Polskiej Agencji Prasowej dr Marek Kasprzak z Uniwersytetu Wrocławskiego, bez odpowiednich działań zapobiegawczych „przyszłość miasta rysuje się w czarnych barwach”.

Artyści od zawsze wzajemnie się inspirowali, tworząc nawiązujące do siebie teksty kultury. Wspólne wątki literatury, rzeźby czy muzyki to tło, na którym powstało niejedno wybitne dzieło. Nas interesuje dziś sposób, w jaki malarstwo współczesne odnosi się do świata filmu. Przekonaj się o tym, podziwiając prace z naszej internetowej galerii sztuki i wybierając dla siebie obrazy, które najlepiej odzwierciedlają Twój gust filmowy.

Z filmu na płótno

Sztuka nowoczesna szczególnie chętnie odwołuje się do motywów z kina, na swój sposób interpretując kultowe sceny. Przykładem może być, chociażby akwarela „Holly śpiewa Moon River” czy „Holly z kotem w kuchni”, nawiązujące do jednego z najsłynniejszych filmów wszech czasów – „Śniadania u Tiffany’ego” z niezapomnianą Audrey Hepburn. Aktorka ta inspiruje zresztą sama w sobie, czego przykładem może być akwarela Pawła Dąbrowskiego, zatytułowana po prostu „Audrey”.

Malarstwo współczesne kocha postmodernistyczne kolaże, miksujące wątki i teksty kultury. Wystarczy spojrzeć na obraz olejny Janusza Orzechowskiego „Famous”, w którym pojawia się i Marylin Monroe ze sceny w metrze z filmu „Słomiany wdowiec”, i starożytne, klasyczne rzeźby. Takie obrazy malowane z pewnością zachwycą każdego fana popkultury.

Polskie akcenty

Miłośnikom polskiej kinematografii z pewnością przypadnie do gustu praca Kędzierskiego „Poldek z milicjantem na plaży”, przedstawiająca końcową scenę z filmu Stanisława Jędryki „Podróż za jeden uśmiech” z 1971 roku. Takie prace to świetny pomysł na obrazy na prezent, zwłaszcza dla zadeklarowanych wielbicieli talentu aktorskiego Henryka Gołębiewskiego.

Malarstwo współczesne i kino idą w parze, a najlepszym tego przykładem jest sztuka nowoczesna prezentowana w naszej internetowej galerii sztuki. Wybierając obrazy malowane do swojego salonu czy jadalni, tym razem pokieruj się swoim gustem filmowym, a efekt zaskoczy nie tylko Ciebie, ale też Twoich gości!

Początek jesieni jest czasem zadumy i nostalgii. Schnące na drzewach liście, szybciej zapadający zmrok czy niższa temperatura, choć mają swój urok, nie pomagają poradzić sobie z tęsknotą za wakacjami. Na szczęście radosną atmosferę letnich dni można zatrzymać w swoim domu na dłużej. Jak? Wystarczy znaleźć na ścianie miejsce na obrazy ręcznie malowane, które przypomną najpiękniejsze chwile urlopu.

Wakacje na płótnie

Niekończące się wakacje – to marzenie większości z nas. Nic dziwnego, w końcu oderwani od codziennych obowiązków, cieszący się słońcem i pięknymi widokami, czujemy się najszczęśliwsi. Wrześniowy powrót do szkoły i pracy często wiąże się z nostalgią i zadumą. Najlepszym sposobem na zachowanie we wspomnieniach pięknych, letnich chwil i przedłużenie wakacyjnej atmosfery jest… sztuka nowoczesna. Możesz powiesić w widocznym miejscu wydruk swoich urlopowych fotografii albo rozkochać się w wizjach współczesnych malarzy.

Obrazy nowoczesne, które poprawią nastrój

Najlepszym patentem na poprawienie sobie nastroju w pierwsze dni jesieni jest wybór obrazów, które kojarzą się z naszym urlopem i oddają jego atmosferę. Możesz zdecydować się na akwarelę Joanny Rzeźnik „Lato – spacer po alejce”, przedstawiającą skąpaną w słońcu architekturę albo „Selfie rowerzystki” Magdaleny Walulik. Jeśli Twoje lato upłynęło pod znakiem radosnej zabawy w wodzie, z pewnością spodobają Ci się inkografie autorstwa Aleksandry Hońko z cyklu „Basen”.

Niecodziennie do tematu letniej radości podszedł Dariusz Grajek w swojej pracy „Huśtawka”. Niemal abstrakcyjna kompozycja przedstawiająca huśtające się postaci od dołu jest dowcipna i sprzyja rozwijaniu nieszablonowego sposobu myślenia o życiu. Takie obrazy nowoczesne pasują i do pokoju nastolatka, i do minimalistycznego salonu.

Warto też postawić na piękne pejzaże, które dodają otuchy i zachwycają wysmakowaną, ciepłą kolorystyką. Magdalenie Kępce w oleju „Sierpień na wsi” udała się trudna sztuka oddania na płótnie wyjątkowo uroczej atmosfery rozgrzanego słońcem popołudnia. „Ciepłe letnie wspomnienia” Karoliny Majer są dobrym przykładem tego rodzaju dzieł sztuki. To mogą być naprawdę dobre obrazy do kuchni czy jadalni.

Malarstwo sposobem na pourlopową chandrę? Jak najbardziej! Obcowanie z obrazami ręcznie malowanymi, których tematyka automatycznie nasuwa skojarzenia z latem, słońcem i wakacyjną swobodą to skuteczna metoda zachowania optymizmu przez całą jesień i zimę. Wybierz płótna, które najbardziej poprawiają Ci nastrój i czuj się błogo, czekając na kolejny letni wyjazd.